-傣剧

彝调彝腔彝剧

　  彝剧，作为一个剧种，已经载入《中国大百科全书》(戏曲、曲艺集)。
　　 早期的彝族戏剧活动，产生于永仁县中和乡直苴彝族聚居地区。１９４７年直苴村一位有文化的彝族青年名叫罗守仁，受云南地下党游击队政治宣传活动及当时民主思潮的影响，对国民党反对派的统治极为不满，便以本地区的现实生活为依据，把本民族语、调、舞相糅合大胆地创作了４个彝族戏剧，剧名叫《委员下乡》、《光棍会县官》、《黄鼠狼》、《猩猩吃人》。接着他组织彝族青年进行排练，在逢年过节时演出。这些剧目有力地揭露了统治者的丑恶面目，辛辣地讽刺打击了统治者，同时也唤醒了群众。当地的保长、土司头人等对罗守仁的创作演出活动恨之入骨，要加害他。罗守仁听到消息后，躲进深山老林里，过了一段时间的“野人”生活。直到１９４９年家乡解放，他才回到家当了人民教师。

解放后直苴地区的彝族戏剧创作演出活动很快得到了发展。１９５４年，国家对直苴地区彝族同胞的流行病很关心，县里派出医疗队前往救治，但病人怕羞，不打针吃药。针对这些情况，宣传队创作演出了彝族戏剧《赶快医治好》，患病的群众看了演出后，打消了思想顾虑，纷纷前去治疗
　　 １９５８年１２月直苴业余演出队的１２名演员与大姚昙华公社业余彝剧团联合组成“大姚县红旗人民公社业余彝剧团”，参加了在大理召开的“西南民族文化工作会议”，演出了《青年们的心》、《半夜羊叫》等剧目，受到了与会代表及文化部夏衍副部长的高度赞扬和肯定，并将其创作演出的剧目正式定名为新兴的剧种———彝剧。
　 彝剧表现群众所熟悉的生产生活、深受群众喜爱。

　１９７７年和１９８１年，先后两次以直苴地区的创作剧目及演员为主组成了永仁县文艺演出代表队，参加了楚雄州民族文艺汇演，演出了彝剧《一个核桃的秘密》等剧目。在１９８１年楚雄州农民文艺调演大会上，彝剧《核桃树下》获编剧奖，《阿燕娜》获编剧奖、集体表演奖、导演奖、音乐奖；４名彝剧演员分别获得个人表演一、二、三等奖。在１９８４年及１９８８年县里举行的两次农村业余文艺调演中，直苴业余演出队创作演出的《一只大庵羊》及《尼黑乍》都获得了县人民政府的奖励。
　 通过彝剧的创作演出实践，涌现了一批彝剧作者。杨云忠、李必荣两人被楚雄州戏剧、曲艺工作者协会吸收为会员。１９６５年１２月，彝剧作者杨云忠同志出席了团中央及文化部在北京召开的全国青年业余文学创作积极分子代表大会，受到了党和国家领导人刘少奇、周恩来、朱德、邓小平等的亲切接见。他们创作的彝剧剧本《姑娘的病》、《核桃树下》、《阿燕娜》、《致富新花》、《端公请医生》等，在省、州有关刊物上发表。
　 彝剧，这朵盛开的马缨花，绽放得格外娇艳。

第1集大型彝剧《臧金贵》 http://www.yongren.gov.cn/movie/play/?251-0-0.asp
臧金贵，一个我州近年来涌现出的先进典型，随着时间的推移不但没有被人们所遗忘，反而越来越受到人们的缅怀和纪念，在他因公殉职四年后，由楚雄州民族艺术剧院彝剧团以他的真实故事为题材创作的大型现代彝剧《臧金贵》。此剧在楚雄和昆明两地先后上演50多场，在广大干部群众中引起强烈反响。许多人含着泪水看完了这部剧，都说受到了一次心灵的震撼，一次精神的洗礼，既受教育又受鼓舞。彝剧《臧金贵》受到观众的广泛赞誉，除了全剧的艺术魅力、吸引力和感染力外，臧金贵这个光辉的形象已经深入人心，并被广大群众所认可。　　大型彝剧《臧金贵》塑造了新时期我州涌现出的“三个代表”臧金贵这个先进典型的舞台形象，彰显了一种文化精神和时代精神——只有真正代表了最广大人民群众的根本利益，人民群众将永远怀念和崇敬他，并会把这种怀念和崇敬内化为一种精神的力量，不断提升着自己的精神世界，转化为自己的精神生活。这就是先进文化在人们精神世界中潜移默化的表现作用之一。　　大型彝剧《臧金贵》创作与演出的成功，就是在坚持了“三贴近”原则的前提下，遵循代表先进文化前进方向，弘扬主旋律创作出的一出好戏，它能进入云南省文化精品库并受到云南省文化厅的奖励就是一个很好的佐证。　　2004年大型彝剧《臧金贵》被选调参加庆祝中华人民共和国建国55周年云南省新剧（节）目展演，亮相春城舞台，征服了春城的观众，得到了同行的认可。　　2005年1月31日，在楚雄为州级领导和副处以上领导干部作了专场演出。2月26日中共楚雄州委保持共产党员先进性教育活动办公室召集相关部门负责人及彝剧《臧金贵》剧组主创人员，举行座谈会，把《臧》剧作为“保先教育”活动的重要内容来抓，并在全州巡回演出。　　2月28日晚，中共云南省委副书记丹增在楚雄观看了大型彝剧《臧金贵》，演出结束后，丹增副书记走上舞台，亲切会见了全体演职员，他鼓励大家要精益求精，再接再厉，争取把《臧》剧搞成一个彝剧的品牌的同时，也在保持共产党员先进性教育活动发挥“活教材”独特的作用。　　目前，大型彝剧《臧金贵》受中共楚雄州委保持共产党员先进性教育活动领导办公室的委派，在楚雄州各县作巡回演出。

彝剧音乐的现状及发展
作者:杨惠忠 发布时间:2011-01-06 20:07 原出处:民族音乐
　　彝剧，是一个新兴的少数民族剧种，是祖国戏剧百花园中的一朵奇葩。在漫长的历史岁月里，楚雄州彝族人民和各族人民一道，在以艰辛的劳动经营垦殖了祖国边疆的这片土地的同时，也创造了光辉灿烂的民族文化。浩如烟海的诗、丰富多彩的舞蹈、优美动听的音乐、独具特色的美术等，深深的蕴藏在彝族人民心中，在此基础上，几十年来不断发展，形成了独具一格的彝族戏剧——彝剧，在祖国地方民族戏剧姹紫嫣红的百花园中，又增添了一朵清奇秀美的马樱花。她从不成熟渐渐走向成熟，越来越绽放鲜艳，得到彝州各族群众的喜爱，逐渐走出了彝州，走向了全国。

　　剧本为戏剧之本，那么，作为彝剧音乐来说，它就是彝剧的灵魂。彝剧至今尚未形成固定的音乐体系。现在的彝剧音乐，源于本民族丰富多彩的民歌、舞曲和器乐曲。如《猎歌》、《酒歌》、《放羊调》、《过山调》、《哭嫁调》、《迎亲调》、《梅葛调》、《挪衣》、《命煞》、《安魂调》等。但就目前彝剧音乐的创作状况而言，大多还停留在很随意的状态，只是对民间音乐进行一些改编，哪首民歌合适，拿来大概改改，对上词，看看情绪差不多就用上了。既缺乏对整个剧音乐的总体规划和设计，更谈不上专业的作曲，只是编曲而已，于是造成了素材的堆积，主题不鲜明，音乐杂乱无章。在唱腔形式的设计以及乐队的配器上也极其保守和传统，缺乏新意。缺乏创造力和想象力。我认为，彝剧音乐的发展，可以从以下几个方面来进行思考，或许有些许价值。

　　彝剧音乐的创作，首先要注重从戏曲的角度来塑造人物的音乐形象，突出戏剧性，为戏剧内容服务。那么，在创作的开始，就应该首先分析剧本的风格和剧中不同人物的特点和个性，对整个剧的音乐进行合理的、行之有效的整体结构的规划和布局，使各段音乐有机结合，在音乐风格上保持相对的统一性。

　　说到这里，音乐主题的选择和酝酿就显得尤为重要，因为主题要贯穿始终，要给观众留下深刻的印象。比如我在彝剧《摩托声声》中两个主角罗大妈和肖老倌的主题唱腔的设计中，即相对统一又运用了同主音的不同的调式，在对唱或者二重唱时，就显得既协和又有对比，较有新意，并且贯穿始终，清晰明了。在旋律的创作上也不是简单的用哪首民歌来改编，而仅仅只是运用彝族音乐的元素来进行专业的创作。

　　彝剧发展到今天，面对的观众已不仅仅是本民族的同胞，她要走向全国、走向世界，这对彝剧音乐的创作提出了越来越高的要求。只是猎奇式地把民歌当做音乐主题来发展、变奏是不够的，光熟悉少量的、单一的民间音乐形式也难免使自己的音乐语言局限在狭小的圈子里。掌握的素材越多、研究得越深，就越能融会贯通。

　　其次，要注意演唱形式的多样性。往往彝剧音乐的创作，大多使用独唱、对唱、或加伴唱以及合唱等，反正就是你唱完了我再唱，其他的人就只是在听，这既单调有时候又显得冷场，也显得整个音乐不够丰富和不够专业。我认为在某些特殊的场合可以运用二重唱、三重唱等，这样既能同时表现不同人物的内心思想，也使得音乐丰富多彩，我在《摩托声声》一剧中就运用了这样的形式，并且是两个调式的同时呈现，效果很好，当然，这也对演员提出了更高的演唱要求。

　　另外，还要处理好剧中各种音乐之间的关系。唱腔是其中最重要的，好的唱腔，优美动听，声情并茂，尤其是主人公的唱腔，是整个剧中音乐的精髓，要真情感人，才能使观众产生共鸣，这也是音乐主题的升华。其它唱腔则加以陪衬，不宜喧宾夺主，根据剧情需要加以点缀。唱腔贵在精而不在多，该唱时一定要唱，可唱可不唱的地方最好不唱。

　　有的彝剧唱腔太多，戏都演了一大半，唱腔也唱了好多首，其实并没有讲多少事，观众很不耐烦，也没有留下多少印象，吃力而不讨好。

　　其它如描写音乐、开场音乐、幕间音乐等，要充分发挥乐队的优势，多在配器上下功夫，不要仅仅停留在对一两首民间曲调或民歌的改编上，可大量运用小闷笛、树叶、葫芦笙等彝族特色乐器，并把音乐写的尽量器乐化，当然，我这里所说的是专业的器乐。我在《摩托声声》中开场音乐的写作中，运用了一些现代手法，比如旋律的半音化、多调性的并置等，既使得音乐具有专业性和丰富性，也非常符合剧情诙谐、风趣
的特点。

　　最后，谈一谈彝剧中的舞蹈音乐。彝族人民是一个能歌善舞的民族，彝族会说话时就会唱歌，会走路时就会跳舞。所以彝剧是一种载歌载舞的艺术，舞蹈在剧中的量虽然不多，但其集歌、舞、乐、服饰为一身的独特的艺术形式，给观众带来了美好的感受。好的舞蹈，优美的舞蹈音乐，能给彝剧注入新的活力，甚至起到画龙点睛的作用。

　　彝剧中舞蹈音乐的创作，应在主题音乐的基础上，进行最大限度的变化和发展，尽量远离民间曲调。另外在调式、调性、节奏、织体和结构上，尽可能的运用现代技法，使其出奇、出新，既服务于剧情，又有自己的独立性，避免成为简单的伴舞。我在彝剧《摩托声声》中“对脚”一段的舞蹈音乐的写作中就运用了上述手法，音响新颖而又符合剧情。

　　总之，笔者认为，彝剧音乐的创作，应该是作曲，而不仅仅是音乐设计。音乐是什么？音乐产生于作曲家独特的思维中，音乐是月光闪耀的最美的瞬间，音乐是酒杯中最美的语言。当你的心灵亲和大自然的时候，当你的双手拥抱日月的时候，音乐之神就来到了你的身边。

　　愿年轻的彝剧一路走好，愿彝剧音乐绽放异彩。

　　作者单位：楚雄州民族艺术剧院

彝剧《疯娘》高燕 李光秀 下http://www.56.com/u52/v_NTA5MTEzODU.html

楚雄：精彩彝剧2010-7-26 11:33:32更新
彝剧于20世纪50年代创造出来，流行于楚雄州的彝族聚居区，内容大多由彝族民间传说改编而成，或是反映现代生活的故事。唱腔为汉语彝腔，并配以民间歌舞曲调及念白，表演动作通俗易懂。


彝剧源自彝族古老的说唱艺术，结合云南当地滇剧、花灯戏等地方剧种，采用汉族戏曲形式，是不断融合、完善而形成的新兴民族剧种。彝剧的代表剧目有《曼么与玛若》、《半夜羊叫》；《阿左分家》、《大王操兵》、《狼来拖羊》、《积肥》、《卖肥猪》、《歌唱合作社》、《牧羊在林中》等。



楚雄市彝剧团经常会有表演。大姚县昙平村是彝剧的发祥地，彝剧演出也很多。

剧情介绍： 姑娘房是专供青年谈情说爱的场所，姑娘长到十六七岁时，就要离开父母，搬到姑娘房去住，白天回家干活，晚上就在姑娘房绩麻纺线、挑花绣朵。有小伙子来相会时，陪坐谈天。 彝族人认为在家中谈情说爱是不礼貌的，必须在姑娘房进行。姑娘房一般是公
　　剧情介绍：
　　姑娘房是专供青年谈情说爱的场所，姑娘长到十六七岁时，就要离开父母，搬到姑娘房去住，白天回家干活，晚上就在姑娘房绩麻纺线、挑花绣朵。有小伙子来相会时，陪坐谈天。
　　彝族人认为在家中谈情说爱是不礼貌的，必须在姑娘房进行。姑娘房一般是公房。在姑娘房里，姑娘可以留宿来会自己的小伙子，二人同床而睡。即使同时有几对青年男女也是如此，大家不见怪，无拘束。但是照彝族规矩，姑娘小伙同床，只能动口，而决不能动手。稍有越轨，就会群起而攻之。
　　故事就是在这样一个环境下产生，彝族小伙子阿古，是远近闻名的情歌王子，而美如马樱花的彝族姑娘阿诺的歌声也赛过百灵鸟般的美。两人在姑娘房里通过对歌产生了感情，于是两人相约下次相会的日子，并互赠了订情之物“香包”和“月琴”。
　　然而，阿古因为生性调皮，在进入姑娘房留宿之时，故意睡错床位，摸到了另一个彝族姑娘阿桑的床上。不仅如此，心血来潮的阿古想越轨试试姑娘房的规矩，于是在阿桑的惊叫中，阿古被众姑娘逐出姑娘房。阿诺和阿古的感情由此破裂。
　　姑娘房事件发生后，阿古的名声大受损害，所有彝山姑娘房都将他拒之门外。平日声名远播的阿古，却是如过街老鼠，无处容身。此时此刻，他方才明白，他悔不该不尊重一个民族的规矩，辜负了阿诺和他的感情。
　　阿古悲伤和悔恨之下，不得不离开大山，踏上了流浪他乡的路途。但身在他乡的阿古，内心里始终忘不掉美丽的姑娘阿诺。八年后，孑然一身的阿古再次回到姑娘房，这时他发现，姑娘房里依然住着阿诺。
　　原来，阿诺的心里一直没有忘记阿古。自阿古走后，阿诺的歌声消失了，她不再对歌，也没有留宿过任何一个男人。在她的心里，只有阿古，而她，宁愿为他，一辈子不走出姑娘房。
　　阿诺让阿古心痛如裂，他悔恨的歌声响彻姑娘房外，声泪俱下的歌声让村人不禁动容，阿诺的心一点一点被他感动。最终善良的彝家人，美丽的阿诺等原谅了阿古。在一个吉日里，彝家的男男女女，将阿诺从姑娘房里，以彝家人传统的方式嫁给了阿古……
　　
　　时间：80年代中期。
　　地点：彝族某寨姑娘房。
　　人物：阿古——男，18岁——26岁，彝族，一个朴实憨厚的彝家汉子，偶尔耍点小聪明。
　　阿诺——女，16岁——24岁。彝族，一个美丽而灵巧的彝家女孩。生性柔弱，内心刚毅。
　　阿桑——女，16岁——25岁。彝族，一个美丽而灵巧的彝家女孩。生性泼辣。
　　村民女、村民男、姑娘、伙子若干人。
　　[舞台置景。有彝族村寨姑娘房的特色，又便于情景转换，给表演者提供一个更大的时空。
　　[幕内伴唱相思调：
　　[幕启：阿古边弹月琴边和众小伙上，姑娘房里阿诺、阿桑等众姑娘边绣花边嘻笑。
　　众伙子（弹着月琴，唱）
　　弹起弦子对起歌，
　　弦索弹断换皮索。
　　阿苏者哩哟罗！
　　众姑娘（边绣花边接唱，唱）
　　哥唱调子妹来合，
　　越唱心里越快活。
　　阿苏者哩哟罗！
　　伙子（唱）哥是钥匙妹是锁，
　　钥匙连着锁心窝。
　　阿苏者哩哟罗！
　　姑娘（唱）小哥要是有真心，
　　就请小哥把调合。
　　阿苏者哩哟罗！
　　阿古（唱）阿哥有心把歌对，
　　阿妹有意把调和。
　　阿苏者哩哟罗！
　　阿桑（唱）有心无心说不算，
　　要看哥哥把调和。
　　阿苏者哩哟罗。
　　阿古：笑道：小哥我格，今夜来对歌，就是来姑娘房里寻找我心中的姑娘。我有心来对歌，自然有心把歌对上。说个实在的话，我不单单是有心把歌对上，我格，还想进姑娘房里住上一宿，找上一个中意的姑娘做婆娘，免得阿哥我格，还要一个姑娘房一个姑娘房里的去对歌。
　　众小伙：是哟，我们格也想进姑娘房里去哟。
　　阿桑：（笑问）进姑娘房做啥子？
　　众小伙：与阿妹同宿噻。
　　阿桑：阿呸，想得倒美，你们格先回答我几个问题在说，否则姑娘房里的姐妹格，一辈子都不让你们进姑娘房，让你们几个老表打一辈子的光棍。
　　众小伙：那你快说给得，我们可不想打一辈子的光棍。

阿 桑：进姑娘房第一步是什么？ 众小伙：对歌。 阿 桑：对歌之后呢？ 众小伙：寻找心上的人，寻找我们心中的爱情。 阿 桑：进了姑娘房之后，要尊守哪些规矩？ 阿 古：阿桑姑娘你就莫问罗！那个不知道？进了姑娘房要

　　阿　桑：进姑娘房第一步是什么？
　　众小伙：对歌。
　　阿　桑：对歌之后呢？
　　众小伙：寻找心上的人，寻找我们心中的爱情。
　　阿　桑：进了姑娘房之后，要尊守哪些规矩？
　　阿　古：阿桑姑娘你就莫问罗！那个不知道？进了姑娘房要守规矩，尊重你们，要是有非份之想嘛，就会被你们给逐出姑娘房，要被你们逐出过，这辈子嘛，恐怕就莫指望讨上婆娘了哇！
　　阿　诺：你格，恐怕还没有说全呢！你把耳朵竖直了，听小妹慢慢挨你说：按照彝族风俗，小伙子在未选中心上人之前，是可以满村满寨随心所欲去“串”“姑娘房”的，一晚上这寨的“姑娘房”“串”完了，小伙子们就到下一个村的“姑娘房”里“串”。在“姑娘房”中有自己的长辈或家族中人是不能去“串”的，这是彝族家规中十分禁忌的规矩，在“串”“姑娘房”时，要是小伙子看上了其中的一个姑娘，只要这个姑娘对小伙子有意思，那么他们就情有独钟两情相悦，小伙子就不能移情别恋去“串”别的“姑娘房”了。在“姑娘房”的集体寝室里，你可以和你心爱的人合衣歇宿，但很少能熟睡，多为亲谈热叙，传情示爱或幻想婚后的美好生活，到次日天刚亮即起床返家干活。未婚青年男女在同床共枕时也有一个十分严格的规矩，决不能胡来，若男青年不自重“闯红灯”，就会遭到其他人的嘲笑和辱骂，姑娘们可以马上把他赶出门，并给他起个难听的绰号，在村里村外传扬。如果一个小伙子得到绰号传扬出去，从此这个男青年就难与姑娘们交往了，他也就成了“被爱情遗忘的人”。
　　阿　古：这些格，我都知道。
　　阿　诺：那我问你，这个姑娘房里，可有哪个姑娘是你的长辈？
　　阿　古：没有。要有，我咋个敢来，那我的脚杆杆，非被打断不可罗！
　　阿　桑：就是嘛！看你也不敢。
　　阿古：（唱）
　　小妹嘴利如啄雀，
　　啄得小哥无处躲。
　　阿苏者里哟罗！
　　阿桑：（唱）阿哥有心听我讲，
　　才能进得姑娘房。
　　若是三心又二意，
　　哥哥莫进我的房。
　　阿古：（唱）小妹莫把哥来挡，
　　阿哥真心把调唱，
　　为了来把歌儿对，
　　脚上鞋子烂两双。
　　众姑娘：（齐笑）啊依哟，鞋子才烂两双格，少了，少了……
　　阿诺：（唱）阿哥鞋子烂了心莫急，
　　小妹鞋子做好等着你。
　　只是莫把小姝心来哄，
　　千层鞋子做好你不穿。
　　众小伙：（齐笑）啊依哟，千层底鞋子格，我穿、我穿……
　　阿古：（唱）妹妹做鞋哥哥咋不穿？
　　穿在脚上暖在哥心上。
　　这样的千层底鞋子哟，
　　是哥和妹的心连针上。
　　阿诺：我说阿古，你可莫要嘴贫。就你的那道花花肠子，可哄不了我阿诺。
　　阿古：你咋知道我的名字？
　　阿诺：我咋个会不知道？你嘛，是拉苴寨的小伙子，是远近闻名的情歌王子，你歌唱的好，谁人不知，谁人不晓！你说格是？
　　众小伙：对哟，对哟，他就是谁人不知，谁人不晓的情哥王子阿古噻。
　　阿古：那你嘛？格是话称马樱花的阿诺姑娘。
　　众姑娘：对哟，对哟，她就是话称马樱花的阿诺姑娘。怎么，格是想和我们的马樱花比比谁的歌声美？
　　众小伙：比就比嘛，那个怕那个？
　　阿古：（唱）六月桃子半边红，
　　****小妹大不同，
　　走路就像风摆柳，
　　眼睛就像亮火虫，
　　哥见阿妹身穿红，
　　眉毛弯弯像条龙，
　　小脸赛过天上月，
　　小嘴赛过桃花红。
　　阿诺：（唱）六月桃子半边红，
　　****小哥大不同，
　　嘴上就像抹了蜜，
　　心上却是大不同，
　　有心来把小妹追，
　　要做石心又石肠，
　　莫把小妹心来哄，
　　枉费今夜情一场。
　　阿古：小妹说那门子的话？我要是没有一颗真心实意，我那个敢来姑娘房对歌。
　　（唱）天上云彩层叠层，
　　美丽姑娘天生成，
　　咋个只生你一个，
　　急得伙子挤破门。
　　你是牡丹头一朵，
　　你是桂花十里香，
　　你是莲花多美艳，
　　你是彩霞光彩现。
　　孔雀开屏无人瞧，
　　凤凰美羽无人羡，
　　一心只恋美姑娘，
　　看呆看痴难眨眼。
　　千人时时把你想，
　　万人为你来回忙，
　　一天想你想百回，
　　一夜梦你梦千遍。
　　阿诺：[心里很是受用，脸上显出娇羞的红色，低下头不语。随即又抬头望一眼阿古，复低头。]
　　阿桑：[见阿诺的神态，顿时明白过来。于是做开门状]
　　几位阿老表，你们的对歌通过了，快进来喝杯茶吧！
　　众小伙：[高兴得跳了起来]哟嗬！哟嗬！
　　[姑娘房里，众姑娘边给众小伙沏烤茶，一边和众小伙嬉笑交谈。]
　　阿诺：[端起一杯烤茶递给阿古]
　　（唱）小妹端茶哥来喝，
　　苦中有甜心一颗，
　　阿苏者哩哟罗。
　　阿古：（唱）小妹端茶哥来喝，
　　又解渴又暖心窝。
　　阿苏者哩哟罗。
　　[唱毕，两人无语，相互对望，眼神充满无限的情意。]
　　众人：（唱）隔山阿佬表来喝茶，
　　隔山阿佬表端茶喝，
　　隔山（哪个）隔水我们也要来，
　　隔山（哪个）隔水我们也要喝，
　　好玩阿老表，端茶喝
　　仁意阿表妹，端茶喝
　　好玩呢仁意呢我们喝一杯，
　　好玩呢仁意呢再喝一小杯。
　　阿古：阿诺。
　　阿诺：嗯，阿古。
　　阿古：这茶真好喝。
　　阿诺：格是？要好喝你就常来喝，小妹在姑娘房里泡好茶等着你来喝。
　　阿古：[欣喜的]格是真的？什么时候？
　　阿诺：[害羞的]月亮升起时，星星未落时。[说着，将一个绣满鲜花的心形香包塞进阿古怀里。][众人见此情景，不由高兴的起哄起来。阿诺更加害羞，躲进众姐妹中。]
　　阿桑：[见状忙站出]  

姑娘房——大型无场次彝剧(3)

时间:2010-07-28 07:01来源:作者原创 作者:幻新 点击: 19次
(唱)小小香包表情意， 一针一线寄深情， 今日阿诺送给你， 阿哥千万莫丢弃。 [阿古从众姐妹中拉出阿诺，将月琴塞在她的手中，轻声在她耳边细语，阿诺羞涩的笑。随后在阿古耳边说了几句悄悄话，随后跑开。] [众人随

(唱)小小香包表情意， 　　一针一线寄深情， 　　今日阿诺送给你， 　　阿哥千万莫丢弃。 　　[阿古从众姐妹中拉出阿诺，将月琴塞在她的手中，轻声在她耳边细语，阿诺羞涩的笑。随后在阿古耳边说了几句悄悄话，随后跑开。] 　　[众人随即合拢，跳起欢快的左脚舞] 　　（众唱） 　　（男唱） 　　我们彝家爱跳脚， 　　跳脚跳到月亮落，还是没跳够 　　今晚回去睡不着，明晚我们来早些 　　跳够了玩够了，我们回去了。 　　（女唱） 　　三天不跳左脚痒， 　　跳起脚来心欢畅，心呀心欢畅 　　年轻小伙在一起，左脚越跳越开心 　　有情呢，有意呢，我们做一家 　　…… 　　[左脚舞中，灯光渐熄。众人隐去。 　　[灯光渐亮，布景中，姑娘房里阿诺、阿桑等众姑娘依序合衣而睡。外面月明星稀，充满着浪漫的诗情画意。夜色中，阿古上。 　　阿古：月色明亮星儿稀，阿古心里满欢喜，前夜阿诺赠我一香包，耳边轻声与我相约到这里。平生第一次到姑娘房里，唉哟！唉哟！我的心里，咋个有一只小兔儿，在扑腾扑腾的乱跑。[做侧耳细听状]姑娘房里好神秘，隐隐约约传细语。啊呀呀，我的心儿啊！咋个就像一匹烈马跑得欢？怪了，怪了，真个的怪了！ 　　阿诺：[屋内轻声自语]夜静人稀，阿诺心里满欢喜，前夜阿古赠我月琴时，我曾约他到这里。平生第一次约小伙子到姑娘房里来，唉哟！唉哟！我的心里，咋个有一只小兔儿，在扑腾扑腾的乱跑。[做侧耳细听状]听外面似有脚步声，格怕是阿古阿哥他来了，（站起）啊呀呀，我的心儿啊！咋个就像一匹烈马跑得欢？怪了，怪了，真个的怪了！（复又躺下）阿古哥哟，你可千万莫摸错了哟，进门第三张床，床上就是阿诺我…… 　　阿古：[欲进姑娘房，又退了出来。做一鬼脸，调皮样。]啊呀呀！莫得了，莫得了，我的心咋个会不跳了哇？啊呀呀！莫得了，莫得了，我的心咋个会又跳得这般的快！怪事，怪了噻。（在姑娘房外心神不定的打转，显出内心的激动与不安。）阿诺与我相约，进门就找第三张床，床上睡的是阿诺。阿诺千叮又万嘱，让我千万不要摸错了床！否则，否则，大祸临头自个当。[做一鬼脸，调皮样。]这个嘛，我格怕有点不相信，这姑娘房的规矩格，格真会这般的严？ 　　[围姑娘房转了一圈，摇头自语]不信，咋个都不相信，这姑娘房的姑娘，真的这么守规矩格？要不，要不，今夜我阿古……就去试一试！ 　　[兴奋的，面对观众]阿诺让我去寻第三张床，可阿古我偏偏要上第五张床，我倒要看看，姑娘房里的姑娘们，能把我阿古咋个整？[灯光渐暗，阿古进姑娘房，做数数字的动作，到“五”时停下。做脱帽，脱鞋的动作。扮一很坏的模样，钻进阿桑的床里。 　　阿诺：唉，我原以为是阿古哥，却没想让我空欢喜一场。听声音是阿桑的床位，这姑娘，原来也相中了中意的人，约了对方来姑娘房。唉，只是我那个阿哥，他咋个还不到来哟！（叹息） 　　[静夜中，突然传来阿桑的惊叫，灯光亮起。灯光下，阿桑打阿古一耳光，满脸是泪。众姐妹惊起，围住阿古。见是阿古，皆大惊！] 　　阿诺：[惊问]阿古，咋个会是你？ 　　阿古：[后悔的]阿诺，我…… 　　阿诺：你是故意摸错的？ 　　阿古：[点头，复又摇头]我…… 　　阿桑：阿古这个坏东西，他还乱动手…… 　　阿诺：[如雷击般，不相信的往后退]你……你咋个要这样做？难道，你不知道姑娘房里的规矩吗？ 　　阿古：我……我……知道。只是有点好奇，所以…… 　　阿诺：我真没有想到，你会是这样的人…… 　　阿桑：阿诺，莫跟这种人费话。姊妹们，按姑娘房的规矩，揍他，把他撵出姑娘房去。 　　[众姊妹一拥而上，对阿古进行了拳打脚跌。阿古发出一声声惨烈的嚎叫，随后，众人将阿古提脚拎手的丢出姑娘房。阿古缓慢的爬起，一瘸一拐的离去。阿诺伤心的流泪，目视阿古离去。灯光渐暗，众人离去。 　　[悠美的相思调响起，阿古手弹弦子，和众小伙上。另一姑娘房里，一群美丽的姑娘边绣衣服边嬉笑着。 　　阿古：（唱）今夜月儿圆又圆， 　　手弹月弦来串门， 　　郎有情来妹有意， 　　共把歌声来唱合。 　　众姑娘：（唱）背时阿古你莫唱， 　　今生今世你记清， 　　彝家姑娘你莫合， 　　你的品行远名播。 　　就你德行和丑像 　　姑娘房里你莫串。 　　阿古：[羞愧的低下头][自言自语道]想当年，不论那个姑娘见了我都如蜂儿见了蜜，一群群的围着我转，一串串的山歌，听呆了林里所有的鸟雀。唉！唉！唉！一失足成千古恨，我阿古真真是背了时。悔不该，把祖宗古训当儿戏，更不该姑娘房里上错床来动了坏心思。现如今，所有姑娘房里的姑娘，见了我如见了鬼一样的怕，似遇了瘟的躲。唉，我还是走吧，明晚再去其他姑娘房试试去。[下，灯光渐暗。［相思调缓缓响起，灯光渐亮，阿古身背行李上。 　　阿　古：这些时日里，我走遍了彝山所有的姑娘房，结果全都一个样；歌没能唱成一句，茶没喝到一口。姑娘房的门槛哟，我脚趾头都没进成一个。如今阿古我在姑娘房的名声，就像是慢火炖的猪脚，“烂透了”。现如今细细想去又想来，我可真是悔坏了肠子伤透了肝。想想阿诺对我的情，思思阿诺对我的意。我咋个会，耍那样的聪明，动那样的意。让阿诺伤了心，让我烂了名。如今所有姑娘房都不容我，我在寨子里也抬不起头。这是上天对我的惩罚，是对犯错的彝家男人的一种警示。我不能怪大家无情无意，我只恨我自己忘了彝家的根，忘了彝家的本。更恨我自己，深深辜负了阿诺对我的情。眼看在彝山已经无法立足，我只得离开家乡，到外面流浪去。 　　　　　(唱)彝家纯朴又善良， 　　　　　　　　最恨阴谋与虚伪， 　　　　　　　　祖宗训斥不可忘， 　　　　　　　　不该四处玩天真。 　　　　　　　　姑娘房里祸闯下， 　　　　　　　　流浪他乡奔前程。 　　　　　　　　只是难忘小阿诺， 　　　　　　　　临走前来看一眼。 　　　　　［放慢脚步，做远望的动作。姑娘房里，阿诺正低头缝花绣朵，一脸的忧伤。阿诺的神色，让阿古痛心不也。但只得狠狠心，留恋的看了阿诺一眼，踏上了通往山外之路。阿古下，灯熄。］

［悠美的相思调响起，字幕：八年后。］ [阿诺孤单一人坐在姑娘房里绣花，昏暗的灯光下，阿诺显得憔悴，显出一种凄凉的美。姑娘房里只有阿诺一人，显得空荡荡的，原先的姑娘似乎都嫁人了。唯有阿诺，依然守着破旧的

［悠美的相思调响起，字幕：八年后。］ 　　[阿诺孤单一人坐在姑娘房里绣花，昏暗的灯光下，阿诺显得憔悴，显出一种凄凉的美。姑娘房里只有阿诺一人，显得空荡荡的，原先的姑娘似乎都嫁人了。唯有阿诺，依然守着破旧的姑娘房。 　　　　　［远处传来叽叽喳喳的话语，近了之时，才听出是阿桑和其他姊妹的声音。众人上。 　　阿　桑：阿诺。 　　阿　诺：阿桑，咋个是你们。快进来，快进来。 　　阿　桑：阿诺，我们不能进去，你忘了姑娘房里的规矩了格，凡是嫁了人的姑娘，都不能进姑娘房了哇！ 　　阿　诺：［方想起］哦，看我这记性，咋个把姑娘房里的规矩给忘了。我莫，格怕是老了。［站起，端着茶壶和茶杯走出姑娘房。给众人倒茶。 　　阿　桑：咋个不是？你已经该老的时候了，我们都离开姑娘房四年了，可你，依然独自一人住在姑娘房里。这些年里，我们彝山的百灵鸟不歌唱了，大山就寂寞了。听不到百灵鸟的声音，彝家的小伙就没魂儿了！阿诺，我们众姊妹来，就是想劝你这只百灵鸟开口唱歌的啊！ 　　阿　诺：［忧伤地］可是，自从阿古走后，我的嗓子就哑了，我的心就死了。我无法让死去的百灵鸟复活，无法让哑了的百灵鸟开口唱歌。阿桑，你的心阿诺我懂。可你忘了吗？我们彝家的姑娘视爱情为生命，我竟然把心给了阿古，我的心里，就装不进去别的男人。这一辈子，我宁愿老死在姑娘房里，我也不愿背叛我的爱情。 　　阿　桑：可是，是阿古他背叛你的啊！你忘了，是他辜负了你对他的一番情，一番意。像他这种男人，值得你为他守一辈子吗？不，不值得啊！阿诺。阿诺，听小妹的话，展开你百灵鸟的歌喉，唱起你动听的歌来，相信以你的美丽，定能找到比阿古还要好的帅小伙。 　　阿诺：不，阿桑，再动听的歌也有消失的时候，百灵鸟竟然已经飞走，就是有着它的理由。我宁愿苦守那份远去的爱情，也不愿去违背我们彝人对爱情的忠贞。 　　阿桑：你真的不愿再走出姑娘房了？ 　　阿诺：嗯。 　　阿桑：[叹息]唉！真不知咋个说你才好。（喝茶）众姊妹们，阿诺她不唱歌我们唱，阿诺她不跳脚我们跳。你们说，格要得。 　　众姊妹：要得，要得。 　　(唱)我们彝家爱跳脚， 　　跳脚跳到月亮落，还是没跳够 　　今晚回去睡不着，明晚我们来早些 　　跳够了玩够了，我们回去了。 　　三天不跳左脚痒， 　　跳起脚来心欢畅，心呀心欢畅 　　年轻小伙在一起，左脚越跳越开心 　　有情呢，有意呢，我们做一家 　　………… 　　[灯光渐暗，众人隐去。 　　[灯光复亮，阿古身着西装，脚穿油亮的名牌皮鞋上。 　　阿古：月色朦朦心儿慌，归心似箭脚步急，转眼我离开山寨已经有八载，这八年里阿古我身在外乡就如一个孤魂野鬼四处飘泊，吃尽千番苦万种累，终于苦尽甘来小有成就把家还。（望一望四处）唉！总觉得心里一直空落落的，却原来是，彝家的山山水水在把我召唤。原来是，心里那份情结苦苦把我纠缠。今日踏上彝家的土地，我这才发现，不论我走得多远，我身上流的血，永远是彝家的血，我只有在彝家的土地上，我的心，才能够获得安宁！（走走停停，猛停住。）啊呀！啊呀呀！我咋个会来到这里，这、这、这不是姑娘房吗？（向姑娘房张望，随即如雷击般呆住。）她、她、她怎么还会在这里？阿诺、阿诺。 　　阿诺：（仿佛听到有人叫她，抬起头，四处搜寻。复又低下头绣花。） 　　阿古：（见阿诺抬头，看清是她，不由一会儿惊喜，一会儿又难过。脸上的表情异常复杂。）她、她、她没有走出姑娘房，难道是，因为我而害了她。（低头难过，抬起头时满脸都是泪水。急急上前，向姑娘房喊）阿诺，阿诺…… 　　阿诺：（见阿古，不认识的望着他）这位老表是？ 　　阿古：阿诺，我是阿古啊！ 　　阿诺：阿古？（惊喜，随即又转为愤恨）你，你来这里干什么？我又不认识你。 　　阿古：阿诺，我知道要让你原谅我，就如要摘天上的星星一样难。我知道要弥补我的过错，就如要堵住江水一样不容易。可阿诺你要相信，这八年的时间里，我的心尤如野生的荞子一样苦，我的泪就如八九月的雨，一直一直的往我心里流。阿诺，不管外面的鲜花有千朵万朵，我的心里却只有彝山里的这朵马樱花。不管外面有多少金凤凰银凤凰，我都不想瞅一眼，因为我的心里，只有着你这只，让我魂牵梦萦的百灵鸟。 　　阿诺：你别花言巧语来欺骗，你的心是红是黑，八年前在姑娘房己经证明。你走吧，外面的世界才是属于你的世界，彝山里容不下你这花心的人。（关窗，拒阿古于窗外。）

阿古：[见阿诺意向坚决，不由又悔又恨，仿佛内心里涌动着千般愁万般恨。他跌跌撞撞的走了一圈又一圈，方才对着姑娘房唱了起来]
　　（唱）正月想妹正月正
　　泪洒胸前湿衣襟
　　舒适板凳坐不稳
　　抬起脚来走不成
　　二月想妹心不安
　　好比老虎归大山
　　老虎归山还容易
　　想妹之时泪汪汪
　　三月想妹想得多
　　高山开沟难成河
　　高山耍马南疆路
　　悔恨之心如刀割
　　四月想妹病缠身
　　吃下仙丹药不灵
　　吃了仙丹病不好
　　就想回乡把话言
　　五月想妹想的恶
　　吃菜吃饭如吃药
　　不想妹时吃半碗
　　想起妹妹碗打落
　　六月想妹想的慌
　　走进花园去逛逛
　　花园不见妹踪影
　　漫漫长夜难得眠
　　七月想妹想的愁
　　郎想小妹在心头
　　多想高山成大路
　　翻山越岭同妹游
　　八月想妹心儿乱
　　不知阿妹嫁人否
　　如妹嫁人我不恨
　　哥哥心顺好喜欢
　　九月想妹在外边
　　天大困难我承担
　　天塌地陷我不怕
　　就怕阿妹这片情
　　十月想妹情义深
　　好比凤凰天上行
　　凤凰双双上天去
　　想妹之心如油煎
　　冬月想妹雪花落
　　落地成水汇成河
　　多想坐在阿妹旁
　　有说有讲好快活
　　腊月想妹冷冰冰
　　黄竹筷子断几根
　　情妹不在身边坐
　　慢思慢想好伤心
　　阿诺：[听阿古唱得情真意切，不由掉下泪来]
　　（唱）棕籽煮饭糖又多
　　爹妈打我别想哥
　　打断骨头筋扯住
　　眼泪不干又想哥
　　想哥想得心儿苦
　　思哥负我又如何
　　光阴似水去八载
　　姑娘房里任蹉跎
　　今日阿哥转回来
　　可惜阿妹不想哥
　　世间花儿千万朵
　　何必再乎我这朵
　　阿古：[见阿诺不原谅自己，于是放下行李，取出彝家衣服穿上，拿出月弦弹唱起来，他一遍又一遍的唱，唱出这八年来的心酸和对阿诺的思念。他带泪的歌声让熟睡的鸟醒了，让狂躁的风儿停了。彝家寨里的人们也被他的歌声引来了。阿桑，众姊妹、村里的男男女女上]
　　（唱）吃尽在多的苦
　　我不在乎
　　受够太多的累
　　我也不在乎
　　只是曾经所犯下的错
　　我却要想法来弥补
　　阿诺啊
　　都怪我当年无知耍心机
　　错把彝家规矩破
　　现如今
　　上天惩罚我有八年
　　八年里
　　我悔恨的泪能成河
　　想你的心碎成千万颗
　　今日里
　　阿古期望阿诺你
　　能把阿古来原谅
　　同圆当年梦一个
　　[阿古的唱不仅让阿诺泣不成声，阿桑和众人也深受感动，不由对姑娘房里的阿诺喊道：“阿诺，你就原谅阿古吧！”
　　阿桑：（唱）彝山没有飞不过的山
　　彝山没有淌不过的河
　　彝家没有不能原谅的人
　　只要阿古真心能改过
　　就要还给阿古心一颗
阿诺，你就原谅阿古吧！把门开开，让阿古进去。[房内的阿诺此时擦干泪水，轻轻打开了姑娘房的门。阿古迎上去。
　　阿古：阿诺。
　　阿诺：阿古。
　　[两人相拥在一起。众人顿时欢呼，阿桑带头跳起左脚舞，随后阿古、阿诺也加入了跳脚的人群。
　　（众人唱）
　　我们彝家爱跳脚，
　　跳脚跳到月亮落，还是没跳够
　　今晚回去睡不着，明晚我们来早些
　　跳够了玩够了，我们回去了。
　　三天不跳左脚痒，
　　跳起脚来心欢畅，心呀心欢畅
　　年轻小伙在一起，左脚越跳越开心
　　有情呢，有意呢，我们做一家
　　…………
　　[灯光渐暗，众人隐去。
　　[彝家长号声响起，唢呐调响起，灯光渐亮。众人身着彝家盛装齐聚姑娘房。彝家娶亲调中，彝家长者，正以彝家嫁女的仪式进行着，阿诺被自己的亲哥背出姑娘房，阿古迎上。整个场面隆重而具有彝家娶亲风味。欢快的彝家音乐中，幕落——

阿诺，你就原谅阿古吧！把门开开，让阿古进去。[房内的阿诺此时擦干泪水，轻轻打开了姑娘房的门。阿古迎上去。
　　阿古：阿诺。
　　阿诺：阿古。
　　[两人相拥在一起。众人顿时欢呼，阿桑带头跳起左脚舞，随后阿古、阿诺也加入了跳脚的人群。
　　（众人唱）
　　我们彝家爱跳脚，
　　跳脚跳到月亮落，还是没跳够
　　今晚回去睡不着，明晚我们来早些
　　跳够了玩够了，我们回去了。
　　三天不跳左脚痒，
　　跳起脚来心欢畅，心呀心欢畅
　　年轻小伙在一起，左脚越跳越开心
　　有情呢，有意呢，我们做一家
　　…………
　　[灯光渐暗，众人隐去。
　　[彝家长号声响起，唢呐调响起，灯光渐亮。众人身着彝家盛装齐聚姑娘房。彝家娶亲调中，彝家长者，正以彝家嫁女的仪式进行着，阿诺被自己的亲哥背出姑娘房，阿古迎上。整个场面隆重而具有彝家娶亲风味。欢快的彝家音乐中，幕落——

彝剧《疯娘》:震撼人心的母爱
2010-12-05      作者:阿　瑞　　　 出处:楚雄日报


由楚雄彝族自治州民族艺术剧院彝剧团上演的《疯娘》，是该院的编剧夏德金根据王恒绩纪实短篇小说《我的疯子娘》改编的一部用语言说不尽、用尺子无法丈量的母爱颂。故事讲的是二十三年前一个疯女人荞子流落到某彝家寨子，彝族青年瓦苦因做活落下残疾，一直讨不着媳妇，疯女子有几分姿色，阿奶决定收下做儿媳妇，让她传宗接代。荞子和瓦苦婚后生下阿石，由于荞子生活不能自理，加之家庭贫困，为生活所迫，阿奶不得不赶走疯娘。阿石长大后，疯阿妈回来了，疯阿妈常常做错事，村民邻居又不依不饶，本来贫穷的家被打砸，瓦苦被迫无奈对疯娘大打出手。阿石读中学后，母亲长年为儿子阿石送饭，日积月累，阿石慢慢感到了母爱的伟大，阿石爱吃仙人桃，疯阿妈为摘仙人桃而丧命。当阿石考取大学叫第一声阿妈时，苦命的阿妈却再也无法听到了……

彝剧《疯娘》剧照


　　《疯娘》的大幕拉开，舞台上方一棵高大的仙人掌，幕内合唱《母爱之歌》——“母爱是伞，为你把风雨遮挡，母爱是衣，为你送来温暖，母爱是光，把你心灵照亮，母爱是指南，迷路时为你指明方向。”用戏剧的形式描述人性本质——母爱伟大，使观众在欣赏艺术的同时，受到心灵的震撼。彝剧是集民间歌、舞、乐为一体的地方民族戏剧，歌舞是《疯娘》的灵魂。剧中有这样一段用歌舞表现人物心理活动的戏。疯娘把衣服当成婴儿喂奶。幕后女声伴唱彝族摇篮曲《阿嫫想着你》：阿嫫的眼睛珠，阿嫫的小星星。阿嫫的小心肝，阿嫫的小亲亲。阿嫫的心头肉，阿嫫的小背心。阿嫫想你在梦里，阿嫫爱你在心里。睡吧阿佬……阿嫫想着你！……此时疯娘痴痴地把衣服当成自己的娃娃哄着拍着给婴儿喂奶。才华横溢的张丕坤导演，精心构思，巧妙地运用歌舞来刻画疯娘真实的爱子之情，既较好地完成了剧中规定的故事情节，又增强了戏剧观赏的艺术性。彝剧《疯娘》在音乐设计、舞美、服装、灯光道具的运用上有了新的尝试，那就是打破了单纯写实的传统观念，利用虚实结合的技法，合理夸张，大胆创新，使衣服不仅仅是人物外在的饰品，成为刻画人物内心世界美感的载体。

　　彝剧《疯娘》的唱词、音乐也突出了彝族文化的艺术特色。编剧为疯娘设计了一段近于哼唱的主题歌：“山上有棵啰哩啰，树上有个啰哩啰，鸟儿飞来啰哩啰，小鸟长大啰哩啰。”歌词的摇篮曲式的童谣化，字字体现出疯娘的母亲情怀。歌词语义似明畅又朦胧，恰恰是疯娘又疯又傻的心理特征的表现。疯傻之下常重复哼唱一首残留在“本我”底层的歌曲，这是生活中的常见现象，也是心理学家，心理医生对病人进行人格分析的重要依据，编剧、导演正巧用了这一生活现象与精神分析的方法，将这一首歌作为人物内心的独白式的咏叹来表现。

　　《疯娘》的创意，在表现人性的爱并不是轻描淡写，有同情、怜悯、悲哀、关爱……因为有爱，才能使人感动。《疯娘》对人性的挖掘很深刻，它表达母爱没有豪言壮语，没有丰功伟绩，没有停留在故事的层面，找到一个新视觉，表现了人物内心情感冲撞的过程，给观众以艺术感染力和穿透力。该剧的人物形象塑造相当的难，需要对该剧进行提炼与升华，在舞台语汇等细节上多下功夫，进一步把握好主人公复杂而特殊的心路历程，更多地体现一个民族博大的襟怀。

　　相关链接：彝剧演员李光秀小传

　　李光秀(1955一)，女，彝族，出生于云南省武定县高桥镇的一个彝家山寨。
纯朴的彝乡民风、能歌善舞的彝族山民，独特的彝族文化，使她从小受到艺术的熏陶;而艰苦的彝家农村生活，又使她养成了吃苦耐劳的性格。从小，李光秀就喜欢唱歌、跳舞。1970年刚14岁，她凭着一副好嗓子和一股子闯劲考人了武定县文艺工作队。进人专业团体后，她的求知欲望和上进心进一步得到激发。她严格要求自己，勤奋好学，刻苦练功，这使她进步很快，基本功也练得比较扎实，1986年调人楚雄彝族自治州彝剧团。
在30多年的彝剧表演中，她以独特的汉语彝腔韵味，和源于彝族山歌、舞蹈以及贴近彝族生活的表演，赢得了观众的喜爱，形成了自己的表演风格，被誉为“彝剧表演艺术具有代表性的演员”。1991年，她参加云南省弘扬民族优秀文化文艺展演，在彝剧《独赫诺》中扮演五保户老人，荣获表演一等奖，1992年她参加全国戏剧小品比赛，在小彝剧《双叩门》中扮演李大妈，把民间跌脚作了变形，用跌脚的方式上场，表现这个彝族老人在山中急行的，符合出门就见山的彝家生活环境，最终荣获优秀表演奖;1995年，她参加第五届滇中南歌舞戏剧节，在彝剧《四十姨娘好年轻》中扮演四十姨娘金秀，荣获表演一等奖;1997年参加第七届滇中南歌舞戏剧节，在小彝剧《捉鸡》中扮演大妈，荣获表演她一等奖。2001年在云南省迎接新世纪2000年新剧目展演中，她荣获表演二等奖;2002年她参加第九届滇中南歌舞戏剧节展演，在小彝剧《祭鸡》中扮演阿英嫂，荣获表演一等奖;2004年，参加首届云南省《红河杯》方言喜剧小品大赛中，她演出小彝剧《捉鸡》，荣获表演一等奖;2007年她参加第一届中国少数民族戏剧会演，在大型彝剧《疯娘》中扮演阿妈，荣获表演一等奖。

　　李光秀对于形成彝剧剧种的表演风格和艺术特色，起到过很关键的作用。她认为表演风格的形成，一是要在厚实的生活基础上勤学苦练;二是要对任何剧种的表演方法都能借鉴吸收，做到博采众长;三是在创造角色的过程中，一定要协调各种艺术因素;四是把“彝味”做足。

　　李光秀从1987年起先后当选为县、州、省人大代表，并连任楚雄彝族自治州第六届、第七届、第八届人大常委会委员，自治州妇联执委，第三、四、五届云南省剧协副主席，楚雄州文联副主席。2006年，云南省文学艺术界联合会授予她“德艺双馨文艺家”称号。
延伸阅读：大型彝剧《疯娘》唱响母爱
　　作者：万熠锋
8月12号晚上，州民族艺术剧院彝剧团在州广电中心演出的大型无场次彝剧《疯娘》，为参加“两会一节”庆典和2009中国楚雄首届彝剧国际学术研讨会的来宾们献上了一台中国彝族戏剧艺术大餐。
该剧讲述的是上世纪七十年代，彝族山寨一位疯女荞子含辛茹苦，操家养子的感人故事。剧中最为人所称道的是那首歌曲《阿妈的眼睛珠》，“阿妈的眼睛珠，阿妈的小星星。阿妈的小心肝，阿妈的心头肉。阿妈想你在梦里，阿妈爱你在心里……”，质朴的彝族歌谣唱出了疯娘荞子如阳光般炽热、如山泉般清醇的母爱。歌曲用简洁的几句词，把荞子做为母亲的天性和她浓烈的母爱表现得淋漓尽致。疯娘虽然是疯子，但那伟大而温暖的母爱，穿越了岁月的风霜，抵达心灵的彼岸，演绎了一个关于母爱的感天动地的真情故事。该剧极具视觉震撼力，使观众在欣赏艺术的同时，心灵也受到了冼礼。
具有浓郁的彝族风格、鲜明的地方特色和强烈时代气息的彝剧《疯娘》，以朴实自然的语言和表演形式，引起了观众的强烈共鸣和一致好评，演出大厅不时爆发出阵阵热烈的掌声。
文章来源：彝学网(网聚彝学)  http://222.210.17.136/mzwz/news/11/z_11_45421.html

彝族《疯娘》别具特色
2007年10月，楚雄州民族艺术剧院彝剧团带着经过几个月精心修改后的《疯娘》参加了在山西大同市举办的第一届中国少数民族戏剧会演。它以感人的故事情节、绚丽的彝族服饰、富有彝族特色的音乐、优美的彝族舞蹈……征服了评委和观众，获得了剧目金奖和导演、编舞、舞美、灯光、道具、音乐、表演 7个单项优秀奖。《疯娘》自从2006年在楚雄新（剧）节目调演中推出后便一举夺冠，并且在第十一届滇中南民族艺术节展演中获一等奖。此次又获殊荣，这对彝剧的发展起到了极大的推动作用。我认为整个戏有这样的几个亮点值得一提。
    一、    彝族歌舞独具特色
    彝剧，是在彝族丰富多彩的民族民间文学、音乐、舞蹈等传统艺术形式的基础上，在民族传统节日、宗教、舞蹈和各种民族性文艺演唱活动中，受到流传在彝族地区的某些汉族戏剧形式，如花灯、滇剧的影响，伴随着彝族、政治、经济、文化等方面的变革和发展。它从最初的运用本民族的山歌小调、民族舞蹈形式，用彝语来演唱一个最简单的故事，发展到有固定的文学剧本，有人物、有音乐唱腔、有歌有舞、有化妆布景、服装道具等的演出活动，使其戏剧的基本特点越来越明显，并在1958年被国家文化部确定为“彝剧”。由此可见，歌舞在彝剧最初的发展中是占有一个很重要的地位。但是由于彝剧是一个年轻的剧种，没有传统的剧目可演，也没有固定的程式套路可遵循。彝剧在五十多年的发展历程中，探索过种种的发展模式，从最初形式简单的小彝剧《半夜羊叫》、《蔑独尼闹店》到大型彝剧《铜鼓祭》、《咪依噜》、《臧金贵》等等。彝剧学习和借鉴其他艺术门类的很多表现手法，如《臧金贵》全剧的结构、表演等，都借鉴了话剧的一些表现形式，《咪依噜》借鉴了舞剧的表现手法等等，积累了一些成功的经验。那么此次《疯娘》应该说又走出了一条路子，那就是突出彝剧的歌舞性，以歌舞演故事，以歌舞推动情节的发展，应该说取得了很大的成功。
    在剧中有多个这样精彩的歌舞片段，有开场的“火把节歌舞”、结婚请客的“跳菜歌舞”、瓦苦思念荞子时所跳的“小三弦歌舞”等等，彝族歌舞在剧中占了很大的分量。如剧中最为人所称道的歌曲《阿妈的眼睛珠》，“阿妈的眼睛珠，阿妈的小星星。阿妈的小心肝，阿妈的心头肉。阿妈想你在梦里，阿妈爱你在心里……”，这段质朴的彝族歌谣唱出了荞子（疯娘）如阳光般炽热、如山泉般清醇的母爱。这段歌曲用简单的几句词，就把荞子做为母亲的天性和她浓烈的母爱表现得淋漓尽致。那伟大而温暖的母爱，随着这歌声，穿透了人们心底最柔软的部分，感动着每一个人；还有“疯娘梦幻”一段，此段讲述了荞子因为寻找被婆婆藏起来的孩子而迷了路，在外面流浪长达11年的不幸遭遇。在漫天的大雪中，衣裳褴褛的荞子卧在雪地里，进入梦乡。导演在此运用了一段很美的舞蹈，在疯娘的梦里，一群母亲怀抱着婴儿，和疯娘翩翩起舞。此段舞蹈把荞子对孩子爱，虽历经过了岁月的沧桑，但是一直那样浓烈的铭刻在心，直观形象的展现在观众眼前。柔美的彝族舞蹈动作，抒情的音乐，让母爱如水般的流淌，沁人心脾，极具视觉震撼力。
    剧中的荞子唱着歌而来，又唱着歌而去，留给人们一段感天动地的母爱。《疯娘》整个戏的风格就是唱着歌演戏，跳着舞演戏。演员们边歌边舞，爱随歌起，情随舞动。独具特色的彝族歌舞在《疯娘》中成功的运用，对塑造典型人物、推动剧情的发展、营造特定的环境等等都起到了重要的作用。《疯娘》以歌舞演故事，回归了彝剧的本源，演绎了一个关于母爱的真情故事。
    二、    演员表演朴实自然
    彝剧的题材大部分都取材于现实生活。它的语言来自于彝族的民间语言，彝剧使用的语言为汉语彝腔，生动贴切，优美朴素，散发出浓浓的“松毛味”。《疯娘》一剧的演员在表演上追求朴实自然，演员的动作、语言没有过多的修饰。如在剧中“小孩子打架”一场，演员一上场，就一边走一边用脚踢起雨水并大声的笑闹，表现了几个孩子在雨中边走边嬉戏的情景。这里没有固定的动作和固定的台词，完全由演员自由发挥。导演和演员对这些微小细节的处理，非常到位和细腻。并且在表现孩子们打架时，演员们都是真打真摔，毫不含糊；再比如，剧中阿奶的扮演者李光秀老师，她的表演极富生活化，一举一动没有太过于夸张和戏剧化，她开心时爽朗的笑声，悲痛时的嚎啕大哭，情感流露自然不做作，亲切得宛如邻家的大妈。  
    还有剧中一些很生活化的台词如“我们这个家太穷了，那耗子是笑着进来，要哭着出去的”，“麦子当韭菜，小猪当羊卖，装的什么憨，发的什么呆”，“小宝贝不象我，小宝贝不象你，象个毛毛虫”等等。这些语言信手拈来，表现了特定环境中人物的心理、性格、思想感情。 《疯娘》就以这样朴实自然的表演和语言，和观众进行沟通，引起了强烈的共鸣。  
    三、    彝族民俗风情浓郁
    《疯娘》可以说是一个感人的故事，还可以说它截取了彝族人生活中的几个片断，是一幅彝族民风民俗的风情画卷。通过此剧，你可以对彝族的生活、民情风俗、彝族人的性格有一定的了解。彝族的历史文化博大精深，民风民俗多姿多彩。 在剧中，展现了非常丰富的关于彝族人的生活习俗。如戏一开场就展现了彝族的节日。《疯娘》开场的“火把节”，是彝族一个传统盛大的节日，被人称为“东方狂欢节”。火把节在每年夏历六月二十至二十六日举行。届时，人们点燃火把树，手持火把以火除祟、祝福、占卜庄稼的好坏，祭祀祖先和神灵，举行歌舞、体育活动。因为有了热闹的火把节，熊熊的火把使彝族人民有了火一般热情、质朴、豪爽的性格。所以，人们说彝族是火的民族。据不完全统计，楚雄州有四十多个传统节日，有火把节、有纪念彝家姑娘咪依噜的“插花节”、祭祀药王的“三月山花会”、虎图腾崇拜的“虎节”……丰富多彩的节日，数不胜数，瑰丽多姿；在剧中“婚礼”一段里，瓦苦背着新娘出来，展现的又是彝族的婚俗“背新娘”。彝族青年在举行婚礼时，有许多有趣的习俗。比如姑娘出嫁的时候，要进行哭嫁，并且还要边哭边唱。传统的《哭嫁歌》就是一首极富感染力的抒情长诗；而新郎到女方家迎亲的时候，要通过女方家设置的道道关卡，如泼喜水、竹把打脚杆、爬油杆、抢亲……新郎只有经过了这些考验，才能娶到新娘。彝族人认为新娘出嫁时，双脚是不能落地的，不然会给婆家带来灾难，因此，彝族也就有了“背新娘”的习俗。而剧中的“跳菜”——即舞蹈着上菜。它是一些彝族地区一种独特的上菜形式和宴宾时的最高礼仪，是舞蹈、音乐与杂技完美结合的历史悠久的传统饮食文化。跳菜热情奔放，充满了浓郁的民族特色；而荞子死去的时候，人们所跳的舞蹈是彝族人在葬礼上所跳的舞蹈——“丧舞”，这是彝族丧葬礼俗之一。
    彝族的历史文化积淀深厚，浩如烟海，是彝族人民智慧的结晶。彝族的先民不仅留下了丰富宝贵的文化遗产，而且还传承下许多各具特色的民族节日和民俗风情，这些民族节日和民俗风情，既是民族传统文化的积淀，也成为本民族根深蒂固的传统习惯。因此，可以说《疯娘》一剧虽然是由一篇网络小说改编的作品，但是，它已经被作者打上了深深的民族烙印，有了属于自己的独特的彝族特色。
    四、    场景转换衔接流畅
    《疯娘》在分场形式上借鉴了话剧的手法，是一部无场次的彝剧作品。但是在场次的转换上，它没有采用灯光的明暗交替来处理衔接，而是采用了多种多样的处理手法。
     如“婚礼”到“孩子出生”之间场次的转换，它利用婚礼上的一块巨大的红布，做了巧妙的连接。红布在婚礼的时候，是做为荞子和瓦苦二人的“洞房”来用的。而当红布上下翻飞时，传来了婴儿的啼哭声，红布落下，阿奶手抱婴儿出现。红布在此时，又成为场与场之间连接的道具；如“荞子回来”一段，两名彝家姑娘唱着山歌，用歌声引出了荞子回来的场景；如“荞子回家里”一段，群众演员抬着道具上场，这既是场与场之间道具布景的转换，又是戏中群众帮助瓦苦家收拾家，迎接流浪了11年的荞子回来的一段戏。等等场景的转换手法，多种多样，让人目不暇接。
    　这些场次与场次之间的转换手法，新颖别致。使整个戏连贯紧凑，转换自然，达到了一种行云流水般的流畅。有学者评论说，《疯娘》场次之间的连接给人一种一气呵成、天衣无缝的感觉。
    五、舞美服饰特色鲜明
    戏剧是一门综合性的艺术，可以说融合了文学、绘画、雕塑、音乐、舞蹈等各种艺术形式于一炉。要塑造出一个鲜活的人物形象，讲述一个感人的故事，必须要有剧本、导演、舞台美术各部门的大力配合，任何一个环节出了问题，都不能使之成为精品佳作。所以，一台优秀的剧目是凝聚了音乐、美术等方面的全部力量。
    当观众观看《疯娘》的时候，一进入剧场。首先映入眼帘的就是舞台上一个巨大的彝族“四方八虎图”，简洁明快的图案，和极富民族特点的黑、红色彩的运用。一下就把观众带到了特定的环境中。这个图案在剧中多次出现，可以说，它紧紧抓住了彝族的审美特征，也抓住了观众的心；高山、马樱花、参天的大树……舞美设计者抓住了这些最具有彝族生活环境特色的元素，在很多个场景中出现了青山如画，峰峦叠嶂，火红的马樱花盛开的景色，来展现彝族典型的生活环境；在服饰的设计上，应该说也是体现了彝族妇女的服饰挑花刺绣的特点。因此剧中人物的服饰在胸襟、背肩、头巾、衣襟、坎肩、袖口或整件衣服上用红色、金色、紫色、绿色等颜色的丝线挑绣上各式色彩鲜艳、寓意深刻的花纹图案作为别出心裁的装饰。充分体现了彝族服饰的特点，令人赏心悦目。
    《疯娘》整个戏以其浓郁的彝族特色，演员以其朴实的表演，塑造出一个个生动感人的形象。特别是对于疯娘——荞子一角的塑造，更是感人至深。当然，《疯娘》还存在着很多不足，在戏剧矛盾冲突的处理上，一些情节的设置上，一些段落音乐的表现力等等。但是，我相信通过总结一些好的经验，然后进行不断的修改打磨，它一定会以更加靓丽的姿容，更加感人的真情，赢得广大观众对它的喜爱。
    通过《疯娘》我们可以看到，只有深深的扎根于这片民族民间艺术的土地上，反映老百姓所熟悉的生活。这个来自于彝族民间的剧种——彝剧才会不断成长，具有旺盛的生命力，受到观众的喜爱。

彝族民歌、音乐、彝剧集成


时间:2010-09-09 08:32来源:未知 作者:kxboy 点击:18次


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　　楚雄州彝族民歌，按历史分期，可分为上古民歌、中古民歌、近现代民歌和当代民歌。不同历史时期的民歌，反映了不同历史时期的生活内容，并具有不同历史时期的形态特征。楚雄彝族13个支系，现存民歌数千首。楚雄州文化局编辑出版的《楚雄州民间歌曲集成》，所列楚雄彝族民歌66种，有代表性的民歌350首。彝族能歌善舞，有悠久的歌唱传统。他们的历史、文化、生产、生活等一切活动，大都可以通过歌唱来反映。民间舞蹈遗产十分丰富。如"打跳"是楚雄彝族最广泛、最喜爱的歌舞活动。彝族民间音乐在发展过程中，按不同的地域形成了几种主要的音乐曲调，如流行于大姚、姚安、永仁等彝族地区的"梅葛调"，流行于双柏等地的"阿色调"，流行于元谋、武定等地的"道嘎"、"命熬"，流行于楚雄、南华等地的"阿苏则"，流行于牟定等地的"左脚调"等。此外，彝族民间还保留着千余首民族乐曲。彝族民间乐器和器乐曲较为丰富，乐器主要有竹笛、小闷笛、哔噜、葫芦笙、唢呐、二胡、月琴、大三弦  、葫芦琴等，乐曲则有葫芦曲、放羊调、四弦调、过山调、响篾调等。

　　彝剧是在楚雄彝族民间文学、民歌、音乐、舞蹈、绘画等传统形式的基础上，吸收流传在彝族地区的汉族花灯、滇剧等艺术形式，逐渐形成发展而来的民族剧种。它萌芽于清代，形成于20世纪50年代的永仁直苴 、大姚昙华彝族地区。1983年楚雄彝族自治州彝剧团成立，开创了彝剧繁荣的新时期。代表性剧目有《半夜羊叫》、《曼嫫与玛婼 》、《山林青青》、《查德恩塔》、《歌场两亲家》、《跳歌场上》、《蔑独尼闹店》、《双叩 门》、《掌火人》等30多个。彝剧作为产生于楚雄彝州的新兴剧种，已载入《中国大百科全书·戏曲曲艺卷》剧种栏目。